Μετά από 35 χρόνια και σχεδόν 14.000 παραστάσεις, το «Phantom of the Opera» έκανε την τελευταία του υπόκλιση την Κυριακή στο Μπρόντγουεϊ. Σύντομα, αφίσες που θα διαφημίζουν την παράσταση με την εμβληματική μάσκα Phantom και ένα μόνο τριαντάφυλλο θα καθαριστούν από την Times Square και το Majestic Theatre θα μείνει άδειο για πρώτη φορά από τότε που άνοιξε το “Phantom” το 1988.
Η μακροβιότερη παράσταση στο Broadway έμοιαζε πάντα με σταθερή παρουσία στη West 44th Street
Το «The Phantom of the Opera» ολοκλήρωσε τη μεγαλύτερη διάρκεια στην ιστορία του Μπρόντγουεϊ την Κυριακή το βράδυ με μια λαμπερή τελική παράσταση στην οποία ακόμη και ο πολυέλαιος της παραγωγής, που μόλις είχε πέσει στη σκηνή του Majestic Theatre για 13.981η φορά, πήρε τη δική του αυλαία.
Το πλήθος ήταν γεμάτο με λάτρεις του Μπρόντγουεϊ, συμπεριλαμβανομένων ηθοποιών που έπαιξαν στο σόου κατά τη διάρκεια της 35χρονης πορείας του, καθώς και πολλών άλλων καλλιτεχνών (συμπεριλαμβανομένων των Lin-Manuel Miranda και Glenn Close) και θαυμαστών που κέρδισαν μία ειδική πρόσκληση.
Η τελική παράσταση, η οποία διεξήχθη από τις 5:22 έως τις 7:56 μ.μ., διακόπηκε επανειλημμένα από χειροκροτήματα, όχι μόνο για τους βασικούς ηθοποιούς, αλλά και για αγαπημένα στηρίγματα, συμπεριλαμβανομένου ενός μουσικού κουτιού μαϊμού, και σκηνικά στοιχεία όπως η κωπηλασία μιας γόνδολας μέσα από μια υπόγεια λίμνη στολισμένη με καντήλια. Μετά την τελευταία αυλαία, οι σκηνοθέτες που έκαναν το περίτεχνο θέαμα της παράστασης να συμβεί, προσκλήθηκαν στη σκηνή για ένα ηχηρό χειροκρότημα.
«Είναι απλά εκπληκτικό, πραγματικά, αυτό που συνέβη», είπε ο συνθέτης, Andrew Lloyd Webber, ο οποίος έγραψε το τραγούδι της σειράς, μετά την τελευταία αυλαία, καθώς αφιέρωσε την παράσταση στον γιο του Nicholas, ο οποίος πέθανε πριν από τρεις εβδομάδες.
Ο Lloyd Webber μίλησε μαζί με τον επί χρόνια συνεργάτη του και κύριο παραγωγό της σειράς, Cameron Mackintosh.
Κάλεσαν αποφοίτους της αρχικής παραγωγής του Μπρόντγουεϊ να συμμετάσχουν μαζί τους στη σκηνή και πρόβαλαν στον πίσω τοίχο του θεάτρου φωτογραφίες αποθανόντων μελών της αρχικής δημιουργικής ομάδας, συμπεριλαμβανομένου του σκηνοθέτη της, Χαλ Πρινς, καθώς και κάθε ηθοποιού που έπαιξε τους δύο πρωταγωνιστικούς ρόλους (το Phantom όπως και η Christine, η νεαρή σοπράνο που είναι η εμμονή του).
Προς το τέλος της βραδιάς, ο Mackintosh αναγνώρισε τον πολυέλαιο ενός τόνου, ο οποίος κατέβηκε από την οροφή σε ένα χειροκρότημα, και το πλήθος πλημμύρισε με χρυσό και ασημί μεταλλικό κομφετί, μερικά από τα οποία κρέμονταν σε κορδέλες από τον πολυέλαιο.
Ώρες πριν από την αυλαία, οι οπαδοί συγκεντρώθηκαν απέναντι, κουνώντας και τραβώντας φωτογραφίες και ελπίζοντας με κάποιο τρόπο να βγάλουν ένα εφεδρικό εισιτήριο. Ανάμεσά τους ήταν η Lexie Luhrs, 25 ετών, από την Ουάσιγκτον, που είπε πως «Είμαι εδώ για να γιορτάσω το σόου που σημαίνει τόσα πολλά για εμάς».
Στο Broadway, το “Phantom” είχε, προφανώς, τεράστια επιτυχία, παίζοντας σε 20 εκατομμύρια ανθρώπους και εισπράττοντας 1,36 δισεκατομμύρια δολάρια από την έναρξη του τον Ιανουάριο του 1988. Και η παράσταση έχει γίνει διεθνές φαινόμενο, παίζοντας σε 17 γλώσσες σε 45 χώρες και εισπράττοντας περισσότερα από 6 δισεκατομμύρια δολάρια σε παγκόσμιο επίπεδο. Αλλά η πορεία του Μπρόντγουεϊ τελικά υπέκυψε στις διπλές επιπτώσεις του πληθωρισμού και της συρρίκνωσης του τουρισμού μετά το κλείσιμο της πανδημίας του κορωνοϊού.
Έκλεισε με μια απροσδόκητα υψηλή νότα – και όχι μόνο το υψηλό E που τραγουδά η Christine στο τραγούδι του τίτλου. Μόλις ανακοινώθηκε το κλείσιμο τον περασμένο Σεπτέμβριο, οι πωλήσεις εκτοξεύτηκαν, καθώς όσοι ήδη αγαπούσαν το μιούζικαλ συνέρρεαν για να το δουν, και οι αναβλητικοί συνειδητοποίησαν ότι θα μπορούσε να είναι η τελευταία τους ευκαιρία. Η αρχική ημερομηνία λήξης του Φεβρουαρίου καθυστέρησε κατά δύο μήνες για να ικανοποιήσει τη ζήτηση και η παράσταση έγινε και πάλι η πιο εισπρακτική στο Μπρόντγουεϊ, παίζοντας σε πληθωρικό κοινό, απολαμβάνοντας λαμπερή φήμη και φέρνοντας περισσότερα από 3 εκατομμύρια δολάρια την εβδομάδα. «Το να βγαίνει μια παράσταση τόσο θριαμβευτικά είναι σχεδόν ανήκουστο», είπε ο Mackintosh.
Μετά την τελική παράσταση, όλοι οι συντελεστές της παράστασης συγκεντρώθηκαν για μια γιορτή μόνο με πρόσκληση στο Metropolitan Club, με την εμβληματική μάσκα της παράστασης να προβάλλεται σε έναν τοίχο δίπλα σε μια μαρμάρινη σκάλα.
Το σόου, σε μουσική του Lloyd Webber και στίχους του Charles Hart, συνεχίζεται στο Λονδίνο, όπου το μέγεθος της ορχήστρας κόπηκε και το σκηνικό άλλαξε κατά τη διάρκεια της πανδημίας διακοπής λειτουργίας για να μειωθεί το κόστος λειτουργίας, ενώ αυτή τη στιγμή προβάλλεται και στην Τσεχική Δημοκρατία. , Ιαπωνία, Νότια Κορέα και Σουηδία. Νέες παραγωγές έχουν προγραμματιστεί να ανοίξουν στην Κίνα τον επόμενο μήνα, στην Ιταλία τον Ιούλιο και στην Ισπανία τον Οκτώβριο.
Και θα επιστρέψει ποτέ στη Νέα Υόρκη; «Φυσικά, κάποια στιγμή», είπε ο Mackintosh σε μια συνέντευξη. «Αλλά είναι καιρός να ξεκουραστεί η παράσταση».
Πηγή: NewYorkTimes
